第五场，死灵法师和他的扈从们在ready-for-ar的背景音乐中出场，极尽华丽的哥特式风格，令人感觉到一股魔化黑暗气息扑面而来的烟熏妆，骨瘦如柴手指如刃的法师手持骷髅魔杖。
那骷髅魔杖之中，两团红光闪烁，死灵法师盯着森林桀桀邪笑，魔杖挥舞，只看见前方出现两团烟雾，烟雾升腾有消散，竟然是两个身材高大浑身暗黑盔甲，手持战刃的强大黑暗战士。
而扈从们骑着黑暗的战马，那些战马戴着面具，面具上亦是火焰一般的双眼，锐利的尖角四处都是。
在这股昂扬的音乐声中，黑暗气息竟然有一种邪恶的美感。
第五场的这个时侯，会大量使用烟雾机和全息投影，对现场指挥有极大的要求，但只有在台上，才知道自己所要做的事情其实很少，大致上，就是要走对坐标，其余的，都会有陈昆和卡恩完成。
“蒂凡尼”工作室名声在外，陈昆要从猎奇角度来做，可能未必能够让更多人产生什么快感，但是如果一反往常，以主题性质将整个夜晚编制成一串故事，那就值得回味了。
哪怕这个故事其实烂到掉渣。
没有编剧的后遗症。
死灵法师出场之后，连续召唤了一群骷髅，这些骷髅就是全息投影了。
十六个坐标，十六个骷髅，布置起来很伤脑筋，因为舞台被人为加高了一点五米，底下有二十几个壮汉在那里按照卡恩的指示活动。
空调打冷气都难以让人觉得舒服，温度太高了。
但这一切绝对是值得的，这种经验累积下来，对陈昆即将要操作的话剧或者说舞台剧有着极大的帮助。
而且如果要做电影的话，这种现场调度也是必不可少的经验，不论是调度者还是被调度的那些人。
死灵法师骑着那些宛若梦魇的战马，缓缓地掠过，黑暗的强大敌人让勇士们连连撤退。
森林危在旦夕，第五场的出现了一些特殊的效果，不过这些效果就不值一提了，基本上大多数玩软件的都可以做到。
主要是大屏幕的利用。
大屏幕上形成了由远及近的一种陨石冲击效果，这个只需要照抄一下模型就行，后期渲染的话……上海本地的游戏公司多如狗。
关键是配合着音效，加上死灵法师的出场，给人的震撼就不同了，就仿佛是一场死灵法师引发的禁咒。
那种现场耳边呼呼作响的感觉，爽到极点。
而ready-for-ar的音乐还在循环，这种昂扬、邪恶、黑暗却又意外刺激的视觉冲击，整个人都要头皮发麻起来。
“下调一点五米，over。”
藤原金寺拿起对讲机下令。
陈昆大声道：“听口令！一！二！三！慢慢放！”
哗啦哗啦的链条声音，烟雾机再度下调，链条上全是黑乎乎的机油，因为一直在发力，几个壮汉的肌肉都绷紧如铁板一样，而且这时候还不能随意换人，稍有不慎就是哐当一声撞下去。
所以也就只能死撑。
第五场是死灵法师出来肆虐，属于亮相的过场，然后按照剧情，守卫精灵森林的勇士们与死灵法师的战斗转入抵抗。
但勇士势单力薄，他需要支持，于是寻找传说中的自然之剑去杀死死灵法师。
狗血的剧情固然有些让人觉得这是好莱坞流水线上下来的，但卖点却不是这里，卖点是现场的那种感觉，配合音乐时候的各种节奏踩点。
坐标的精确运用，整个现场可以说是通过周密计算出来的。
而且最重要的一点，打戏……是真打。
这是谁也不知道的一件事情。
音效会扩大到最高。
扮演勇士的是陈昆的一个师侄，对手戏是王西锐。
王西锐就是死灵法师召唤出来的其中一个黑暗武士，但不是傻大黑粗的黑暗武士，黑暗盔甲，背负双刀，刀刃是死亡天使的那种造型，用的是45钢，锻起来容易，一天就能冲成百上千把出来。
“第六场！”
森林的精灵祝福了勇士的团队，牛头人兽人等等跟随勇士寻找自然之剑。
第五场黑暗奇幻邪恶美感下场之后，紧接着就是勇士们的自赎之路，披荆斩棘，大屏幕上时而狂风暴雨时而冰雹大雪，背景更是无数次出现冰棱效果，加上烟雾机的不断运动，场面上的效果已经可以说做到了民间的最高水准。
全息投影能够被这样活用，也不得不承认陈昆这个大价钱出的还是值得的。
实际上，从正式秀场的第一天开始，二十、四十、六十、一百二不等的票价从一开始只能卖出去四千张，到现在两万多张就足够说明问题。
日进斗金，也差不多就是如此。
加上全场高能，三家电视台直播，其中两家更是火速签约，签约金也不是小数目，要知道其中不少人是打着SD真人化甜头来的，也是要卖陈昆一个好。
七位数的签约金加上渠道宣传，绝对划算。
两家差不多就是一千万的入账。
刨去成本的话，这几天陈昆已经实现了盈利。
而这个盈利还仅仅只是收支相抵的计算，后续的广告收益以及各种将来的效益，都是不可估量的。
第六场的音乐开场是从一个昂扬走向一个昂扬，曲名europa，是由globus制作，绝对是精品中的精品。
在很多开场活动中均有使用，尤其是玻璃渣，在出官方宣传的时候，大多数时候都会想到这首歌。
整首歌的内容是描述二战欧洲战场，抨击纳粹，但歌曲昂扬，充满着斗志，一种披荆斩棘杀出重围必然救赎的升华油然而生。
这是一种手法，是通过战争来反对战争，通过坚强来述说坚强。
音乐一响起，大屏幕上出现了一座高山，悬崖峭壁上，电闪雷鸣，乌云密布，滚滚的巨浪拍打着悬崖，远处一艘战船在暴风雨中摇曳，仿佛随时会被拍打成碎片。
但是这艘战船，坚强地飘荡了过来，越来越近，台下众人已经能够看清船头那些人了，不正是那些勇士们吗？
牛头人拼尽全力掌舵，人类战士按着船舷，看着远方，大吼大叫，兴奋地高吼着什么，显而易见，他们是看到岸边了。
整个画面制作并不高深，画面质量一般，大量偷盗模型，渲染是交给本地游戏公司搞定。
CG国内制作到这种水平，已经算是国际二流，至少能够让人看出一点感觉来，虽然未必说能够和那些好莱坞大片对轰，但这种感觉在这样的场面上，绰绰有余。
战船由远及近，不断地冲过来，而随着战船越来越近，一头独眼海怪冲天而起，这是盗用了贝奥武夫中的海怪模型，当然有所休整，因为要避免和游戏公司之间的扯皮，至于音乐倒是没有太大问题，大多数时候音乐制作公司不会介意这种公开活动的使用，除非是敌对公司，或者是就指着那点家当吃的小公司。
海怪出现的瞬间，战船内的所有勇士们不仅没有害怕，反而都是哈哈大笑起来，这些战士浑身的肌肉充满着力量，双目狰狞，挥舞着胳膊，暴风雨越来越大。
“FIGHT——”
一声大吼，那声音直接从大屏幕中冲了出来。
因为在制作这瞬间的时候，全息投影专门做了一个声音扩散的波纹。
可想而知正面的观众该是多么的惊讶，多么的震撼。
勇士们任由战船飘荡，人类勇士是领袖，他将身上的盔甲抛弃，赤膊着上身，口中咬着一柄匕首，一跃而起，这时候整个动作是子弹时间，做的是慢动作。
大屏幕上能够清晰地看到雨水滑落，更能够看到海怪一跃而起在波涛中的扭动，以及人类战士无畏的眼神。
咚！
人类战士窜入水中，许久之后，海浪翻滚，随着闪电的不断忽闪，能够看到浪花变成了血色。
波涛之中，一个巨大的翻滚躯体扭动了起来，然后一个强壮的身影从水中一跃而起，他一手握着匕首，一手握着海怪的断牙，然后冲着天空大吼大叫。
牛头人战士看到之后，将手中的套索扔了出去。
此时又是一个子弹时间，套索在半空，人类战士也在半空。
只看见人类战士胳膊扣住了套索，牛头人战士双臂发力，肌肉上的静脉血管都要直接爆裂一般，然后将人类战士从远处半空甩了过来。
咚！
人类战士在甲板上连续几个翻滚，然后将手中的海怪断牙猛烈地拍在甲板上。
一枚锐利的断牙，插入甲板，而远处，正是之前那头巨大海怪的尸体。
音乐越来越激昂，此时已经加入了女声高音和声，是大量的咏叹调和圣诗篇章，而这个和声，却不是音乐所有的，而是现场确实是有人在和声。
是从上音过来的女声合唱，手中捧着圣诗篇章，一个个穿着白色连衣裙，在舞台的一个角落，高中低三排，站立在那里。
尽管没有给太多的镜头，但是那白色的夺目还是让人印象深刻。
这个时候，基本上观众没有任何嘈杂的声音，大家的情绪都被调动起来，都是安静地等着下一秒，不敢有任何嘈杂，屏住呼吸，十分紧张。
音乐的律动跳跃，充满着让人浑身热血沸腾的干劲。
这首globus的europa被通过这样一种奇怪的方式，诠释的实在是让人佩服无比，可以说是叹为观止。
等到大提琴小提琴二重奏的时候，咏叹调的和声女声合唱灯光消失，然后扯下，整个画面上，战船直接从大屏幕冲了出来。
是真正的冲出来！
要做到这一刻，对时间的把握，是要卡在最后一秒的。
卡恩在调度整个“蒂凡尼”团队的时候，考虑过的各种设定都被陈昆一票否决，如果不是陈昆给的钱十分可观，六位数的欧元，卡恩一年也没有多少次这样的机会。
而陈昆这次闹的这么大，可以说卡恩也是扬名立万的时候。
虽然他实际上不是一流水准的团队，但不是说技术革新就能够做出最好作品。
如果技术牛逼就牛逼，那么铱星公司也不会倒闭了。
全息投影的船的前半段，大屏幕上是船直接冲出来。
可以说就在那瞬间，让全场观众都不自觉地“噢~”了一声，然后后仰了一下。
但这时候画面直接崩裂，就像是光粒子散开一般，在迷雾中，若隐若现的战船终于消散，从迷雾中，走出了那些战士。
而一条崎岖的山路尽头，就是那柄自然之剑。
天上地下，到处电闪雷鸣，火山爆发怪兽舞动，唯有自然之剑的最中心，只有自然之剑的周围，还有一朵小花绽放。
勇士们前往山巅，那条崎岖的山道艰难险阻，而那条路，则是从大屏幕直接延伸到了舞台上。
抵达山巅之后，闪电忽明忽灭，这个是一早的安排，两侧灯光是要跟着大屏幕一起活动的。
所以当闪电忽明忽暗，在暗下去之后，升降机将山巅模型升了起来，因为有迷雾和连续的闪烁，使得哪怕最前面的观众，也没有看到山巅升起来。
因此当闪电再度忽闪，灯光配合之后，一道最明亮的火山爆发作为背景，嘭的一声巨响，火山喷射出火红岩浆的瞬间，人类战士单膝跪在自然之剑面前，双手持剑，低着头祈祷着什么。
许久之后，勇士双目充满了坚定，然后猛烈地站了起来，将自然之剑直接拔了出来。
而这时候，音乐进入了第三循环的尾声，这里是小提琴的独奏，悠扬灵动的声音，充满着自然的力量之感。
战士单手握剑，将自然之剑举过头顶，然后挥舞起来，对着天空大吼。
要知道，之前因为视觉错位加上矛盾空间的缘故，已经导致了种种惊讶，而这时候原本应该出现在大屏幕中的山巅宝剑，竟然直接在现实中出现，这种已经完全摧毁了现场观众们对魔幻和现实的区分。
真亦假来假亦真，这种安排和调度，稍有不慎就是出岔子全毁，当然也未必那么糟糕，可能就会对整个故事的期待感减弱，但不管怎么说，至少到现在位置，故事讲了大半，那么后面不管如何，都不会再坑爹，因为到这里，观众已经十分满意。
而随着画面再度晦暗，背景音乐再度换上了ready-for-ar，死灵法师烟尘滚滚之中再度登场。
双方对峙，手持自然之剑的人类战士抵挡住了死灵法师的魔法一击，这个是一种效果，需要死灵法师站位，在坐标点站位之后，手臂要完全伸直才能正好利用全息投影外加外部光影效果。
这时候就能够看到，一条宛若游蛇的红色光波蹿了出去，而人类战士所处的位置，也是严格确定的坐标，在那个位置上，人类勇士需要作出格挡的动作来。
此时的人类战士是没有盔甲的，因此需要展现肌肉上的线条。
精赤着上身的人类战士肌肉线条是被可以勾勒过的，加上特意加了一点荧光点，不明显，但却足够让人感觉黑暗之中有一个浑身散发淡淡光晕的战士。
这种效果配合ready-for-ar的背景音乐，是以铺垫黑暗力量再度登场而准备的。
自然之剑抵挡住了死灵法师的力量。
法师在逃窜的过程中，召唤出了一个黑暗战士。
这个黑暗战士就是王西锐所扮演，他要做的就是摆pose装逼。
背负双刀，头戴面具，身材修长的王西锐穿着紧身劲装，手腕缠着绷带，腰间是厚厚的布条，身上只有皮甲，但半露的双刀散发出来的光晕，随着刀身和刀鞘的摩擦声在四周音箱中的扩张，现场观众的喉头为之耸动。
默默地吞了一口口水。
因为这声音实在是太逼真了。
而实际上，陈昆在他们两人的身体重要关节点上，都做了光晕标记，加上武器上的效果处理，所以整个舞台上的打戏，将不会因为夜晚而变得昏暗，恰恰相反，因为这种制作，会让整个打戏看上去无比行云流水。
就是流畅！
这时候背景音乐顺势变动，这个变动是要根据人类战士挥舞自然之剑的瞬间，以及黑暗武士的双刀出鞘而变动，卡点要求很高。
因为节奏从一开始就会进入状态。
音乐变动，换成了300-violin-orchestra，这是jorge-quintero的一首气势音乐，在渲染画面上，有着独到的效果。
加上音乐贯穿首尾的节奏，对于进行打戏的两人来说，要求并不高。
以陈昆多年习武的经历而言，踩着这种慢拍子的节点挥舞刀剑，将打法演示一遍，基本上毫无难度，他和江山两个人甚至可以从头打到尾都不带重样的。
因此不善刀法的王西锐也能够胜任。
之所以找王师兄，不是因为他刀法高深，而是因为他身材修长，不似陈昆和江山他们肌肉太结实，身材太魁梧。
尤其是按照陈昆的想法，王西锐可以cos圣杯战争中的assassin，同样的身材修长，并且十分灵活。
不过这场真打戏倒不是说你死我活的打法，说穿了还是“假”，但所有的招法都是真的。
真正的杀招，在刀法中没有任何花头，比如说好听点的招法名字铁索拦江，其实就是拦腰截断，砍你腰上一刀。
再比如流星赶月，其实就是刺眼睛。
再比如苏堤杨柳，这个比较损，其实是刀从下往上撩，切你大腿动脉，同时割掉你的老二命根子。
要不为什么当年要找江东排行前五大高手老头子报仇的人那么多呢，想想看那个乱糟糟的年月，赵炳坤要么不出手，一出手，就是狠辣毙命的招数。要是以为你来我往能打个几十招，那都是脑袋瓜子被门板夹了不知道多少遍的傻逼。
一动手，百分之九十九的情况就是一招。
所以现在拆解，大多都是演练，打法极少，陈昆也就学了两手，还是老头子说用来保命的，就这两手，练了不下一万两千招，这还是师兄弟多练的勤有时间，否则真心不容易。
所以王西锐此时手持双刀，蒙面面具是一只狰狞鬼魅，血色红光从里面渗透出来的时候，已经没几个人能够反应这到底是魔幻效果还是真实的人。
因为死灵法师召唤出来的瞬间，这个黑暗武士就像是原本就在那里一样，缓缓地就出现了。
而练功这么多年自己开馆子的王西锐，手上花活儿是非常精通的，毕竟要卖个门脸骗拜师的钞票不是？这会儿就是双手持刀，两柄钢刀在他手上开始缓缓地转动，要知道这是很考究的，踩着这首音乐的节点，在这个节拍上缓缓地一边走一边转刀，要形成一个刀影，没几十年的功夫，门儿也不要想。
就那好莱坞流水线的大片为例吧，很多人觉得，就是特效么。那都是扯淡！真正需要动作指导的时候，当年从香港出去的那帮唱广东大戏的，还有练咏春的，都会进行一队一的动作指导。
因此不少花活儿，好莱坞做出来，会让人觉得：卧槽！好**！不错！给力！
但同样的动作给国内来做，评价就变成：渣！老一套！看腻了……
是观众问题？其实不是，主要还是契合度的问题。国内作品叫好的也是不少，出这个问题还是故事性上，国内电影产业不够流水线作业。好莱坞那是标准的电影工业，流水线做的妥妥的。
质量放在那里，生生比别人高个档次。
因此陈昆琢磨了一下，就从契合度上下手。
要知道已经骗了好几万人过来看给钱，他要是不想方设法让这群钱多了没去处的人继续掏腰包，那他岂不是傻逼白痴二百五？
因此在花活儿表演的时候，一要让人觉得卧槽好**，二要让人觉得流畅痛快，三要让人目不暇接地去脑补代入YY。
第三点如何做到的？
陈昆的办法就是……真人慢动作！
而这个办法不是拍脑袋就出来的，而是根据之前大屏幕上的子弹时间进行的呼应。
一开始王西锐作为黑暗武士缓步踩着节拍前进，然后手中双刀转动，加上鬼魅面具投射出来的红色光晕，这种感觉就是一种邪恶。
赤裸裸的代表了一个阵营，然后加上背景音乐的那种非古典非潮流，造成一个什么情况呢？整个音乐的节拍就是每个人的注意点。
因此当在节拍点上，每个人的注意力都会高度集中，而这个时侯，原本的流畅动作突然变成慢动作，就像是慢动作播放一样的攻击和防守，给人的视觉冲击就是停停走走磕磕绊绊，有点期待又有点想要暂定的感觉。
因为……能来这里的人，大多数都有上网看视频拖进度条的坏习惯！
所以当王西锐这个黑暗武士在一招快速的“大江映月”，双刀形成满月，从高空俯视，就是一个刀锋旋转起来的满月，这是花活儿，不是打法，真的打法就一把刀，双刀就是扯淡放屁。
而人类战士手持自然之剑，上来就是快速的正面大劈斩，这一招就叫“力劈华山”，瞧着轻松，可对于壮汉来说，可就不轻松，这不是假货塑料道具，而是真家伙，虽然没开锋。
可你挥舞一二十斤的东西然后硬生生停住变成慢动作试试？
也就是王西锐对几个徒弟还算看重，操练的比较勤快，因此臂力腕力都还算跟得上他练功那会儿。
师徒两人刀锋剑锋对碰瞬间，叮的一声脆响，接着就是火星四溅，然后金属交鸣的声音让全场震慑，汗毛倒立背皮发麻。
要知道原本以为就是擦一下，道具吗，怎么会有这种金属脆响？
可它还真就是有了。
于是这么一震撼，鸟……全场大气都不敢出。
就听着音乐继续，而背景画面，一侧是黑暗滚滚的乌云，一侧是明媚的光明大世界。
乌云侵袭，光明驱逐。
再简单不过的剧情桥段。
可这会儿却因为台上两人的表演，着实让人过了一把瘾。
一些杀招是飞速而起的，比如抹脖子砍腿撩腋下，再比如切胳膊直刺捅心脏，这些速度起来要收住，看的是功力，还有两人的默契。
因此别人也没办法胜任。
除非老头子和他陈昆，这也算是师徒二人，可以。
可陈昆长的一点儿都不像勇者啊，演反派都不带化妆的，所以只能说从师侄里头弄两个眉目亲善的出来，然后王西锐亲自上阵，才算了事儿。
师徒两人的默契不错，其实就是师傅带着徒弟，以前练功，师傅一般就是一根筷子或者一根条子，带着徒弟走动作招式，错了就是一脚一筷子一条子，简单容易方便。
这会儿不过是换成了两把钢刀。
因此当看到一会儿快一会儿慢的动作，台下的人已经佩服的无话可说，全部给跪下了。
这么牛逼，还能说什么呢？
魔幻还是真实，真特么不重要。
这要是全息投影，他们也给跪了，佩服这种牛叉的活生生的技术。
但很显然，这当然不是技术。
真人打啊。
就这么一出，王西锐和徒儿制造出来的慢动作，俨然就是真人版的子弹时间，只看见刀锋划过脖子就差一点，大剑劈下离肩头就差一指，这种惊险刺激的对战，慢说哪家游戏公司请人cos，就算全亚洲的动作指导里面去挑吧，也没几个能做到这样的程度。
为什么？这是苦练来的默契，不是摆出来的姿势。
杀招改成了花活儿而已，就跟少林寺的尼姑上台唱道长道长你真帅一样，就特么是个表演的性质。
但这个第六场，降妖除魔的勇士们和这些死灵法师召唤出来的魔物战斗，着实让人感觉大呼过瘾，爽了一把。
你来我往连续了一下，大概也就是十个回合，你来我往一来一回才是回合，十个回合，就是你来我往对杀十次。
这当口，不少骚年当时就尿了，给跪，真心给跪，尤其是前场装十三的那票，那金属交鸣的声响，他们那儿是听的最真切，为什么？声音都在下面往外窜啊，扑面而来的声音气浪，都把人要给冲飞出去的感觉。
真他娘的震撼！
随着黑暗武士的招架不及，死灵法师再度出现，这时候就是一排排的骷髅召唤出来，以及大量的黑暗武士。
这时候音乐再度变动，前奏舒缓，让人陡然神经一松，而这时候，死灵法师的魔杖挥舞，那些骷髅活动起来，那些黑暗武士不断地前进。
勇士小队开始在人类战士这个领袖的召唤之下，守卫森林。
音乐从舒缓再度变换，这时候熟悉的人已经听了出来，这首曲的名字叫做explosive，是bond这个组合的作品。
小提琴的激烈演奏，带动整个剧情进入了最后高潮的前奏之中，人类战士一剑就是斩断一个骷髅，十六个骷髅，挥舞十六下，一切再度归入了宁静之中，不再有任何变化。
而牛头人战士兽人武士也挥舞着战斧，将那些魔物消灭在了猛烈的攻击之下，这种小规模的动作，绝对不是好莱坞大片中的那些大军压境，也不是国产武打片中的呵呵哈嘿，还是演练。
师徒师兄弟之间自有一套默契，将这套动作走下来，如果没有化妆没有道具，恐怕还真是没什么看头没什么看点。
但此时此刻，换成了魔幻的效果，反而有着奇效。
就好比老外讲中文在二十年前会让人觉得有趣一样，这种流畅的动作，丝毫没有可以的纠结，就仿佛战士之间的对砍，就是这样的。
金属交鸣，咆哮不止，配合着大鼓的声效，那些全身肌肉贲张的战士产生的冲击力越来越明显。
当死灵法师的扈从以及召唤出来的魔物被消灭干净之后，仿佛已经到了死灵法师的穷途末路，而这首explosive的最后旋律也是充满激昂兴奋的，俨然就是胜利在望的雀跃高兴。
但死灵法师显然不可能这么轻松认输，在一个巨大的魔法施展下，舞台上的全息投影再度展现出了强大的视觉效果。
配合光影的交织，只看见大屏幕上一头巨大的魔龙出现，云层之中，不断的地朝着外面喷吐着火焰，全息效果的火焰升腾，让人大呼过瘾的同时，竟然隐隐在音乐中紧张着这场战斗的结局。
自然之剑高举的人类战士一剑劈像死灵法师，但一堵魔障阻碍了这一剑的猛烈，勇士们需要支援。
而这时候，explosive终于停止，这首歌就像是戛然而止一样，进入了休止符。
勇士们不断地躲闪着魔龙的火焰喷吐，狼狈不已。
而这时候，森林中一道白色光柱冲天而起，朝着大屏幕中心窜了出来……视觉上的感官，已经到了极致。
只看见光团中心，出现了一对薄如蝉翼的透明翅膀。
赤足的美丽精灵，再度出现。
那道魔障似乎是死灵法师的最大依仗，只要消灭死灵法师，魔龙就会消失。
美丽精灵双手抱在胸前，那头独角兽再度缓缓地出现在了人们的视线中，美丽精灵似乎在为勇士们祈祷着。
音乐声响起。
这是一首非常特别的音乐，基本上真人可以演唱出来的概率很低，因为其跨度在八个度左右。最特别之处不是高音，而是在两个音之间的换气，想想看三个音符之间就要跨度八个度，除非这个人的声带特别外加肺活量大的惊人外加真假音切换到了快速熟练并且无比流畅的地步。
这首歌就是吕克贝松执导《第五元素》中那首the-diva-dance，也有人翻译成女神之舞。
高音不算什么问题，甚至电影本身，也是依靠电脑后期合成，所以现实中想要唱出那么完美的效果，可能性很低。
只能无限接近。
但那是对专业性十分高的歌会上，这里是什么？这里漫展秀场，是宇宙步兵公司全体卖萌的地方，需要那么高的专业性吗？
答案是NO。
作为意大利布雷西亚音乐学院的高材生，同时还是苏格拉底-伊莫拉斯交换生的一员，索尼娅.德尔.格罗塞托要接近这首歌的神髓，完全不是问题。
重点在于，陈昆不能够将整个故事真的变成舞台剧或者说歌舞剧，否则那就得不偿失了。
所以从一开始，陈昆就让整个故事中的节奏都是一种娱乐性质的，是不着调的，是带有好玩探询意图在的。
因此观众除了在感受不虚此行的同时，却又不会纠结于其表演到底是不是专业性。
要知道很多画面都是可以从游戏中找到的，很多画面都是可以从动漫作品中找到的，甚至连那把自然之剑，怎么看都是善良版的霜之哀伤。
任何一个布局道具乃至发型设计的，都会让一些游戏迷动漫迷从中找到一点点似曾相似的感觉。
这就是陈昆的布置所在。
而这首the-diva-dance显然是用花式唱腔来表现的流行乐。
于是随着美丽精灵的祈祷歌唱，独角兽缓缓前进的时候，那些魔障统统消失，伴随着勇士们的猛烈一击……死灵法师在一片浓烟中，消失的无影无踪。
大屏幕上疯狂的魔龙也再也消弭不见。
一切归于宁静，直到索尼娅的最后一个音符唱完。(未完待续。)(未完待续。)